UPCOMING EVENTS

UPCOMING EVENTS

Our activities include performances, festivals, concerts and community projects. Plus we have developed a network of internationally acclaimed artists and educators, award-winning pioneers in their fields, with whom we collaborate regularly and often have the pleasure to host in our center in Athens.

Derick k. Grant, a true hoofer, in Greece for the first time!

  • Ο Derick K. Grant, ένας γνήσιος hoofer, έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα. 

    Η μουσικότητα, οι φρέσκοι ρυθμοί του, οι παραδοσιακές του γνώσεις και οι καταπληκτικές μέθοδοι διδασκαλίας θα κάνουν τους πάντες και οποιονδήποτε να χορέψουν. 

    Η εμπειρία του από πρώτο χέρι με τους αυθεντικούς masters of tap dance, η κληρονομιά τους και η αφροαμερικανική ιστορία καθιστούν τον κ. Γκραντ 

    έναν θησαυρό για να μάθει κανείς κλακέτες. Είναι μία και μοναδική ευκαιρία που θα τον έχουμε μαζί μας.

    Θέσεις περιορισμένες. Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.

    Παρασκευή 14.3 \\\ Athens Tap Jam meets Derick Grant 22:00 \\\ Theatre of the NO

    Σάββατο 15.3 \\\\ Εργαστήρια 17:00-20:00 \\\\ PLAYGROUND for the arts

    Κυριακή 16.3 \\\\ Εργαστήρια 14:00-17:00 \\\\ PLAYGROUND for the arts

  • Ο Derick K. Grant (Ερμηνευτής, Χορογράφος, Σκηνοθέτης) έχει μια καθιερωμένη καριέρα που εκτείνεται σε πάνω από τρεις δεκαετίες. 

    Κατάγεται από τη Βοστώνη, όπου εκπαιδεύτηκε με τη θεία του Andrea Herbert Major στο The Roxbury Centre For the Performing Arts. 

    Στην ηλικία των 8 ετών, αυτή η εκπαίδευση οδήγησε σε καθοδήγηση από τους σπουδαίους tap masters Dianne Walker και Jimmy Slide. Το 2021 έγινε ένα από τα πέντε γραμματόσημα των ΗΠΑ που μνημονεύουν την πλούσια ιστορία του tap dance στην Αμερική και τον αντίκτυπό του στον κόσμο του χορού, μαζί με τους Max Pollak, Michela Marino Lerman, Ayodele Casel και Dormeshia Sumbry-Edwards. Ο κ. Grant εργάζεται μαζί με τη Só Dança για την ολοκαίνουργια σειρά επαγγελματικών παπουτσιών tap. 

    Στα 18 του έγινε μέλος του The Jazz Tap Ensemble, σε σκηνοθεσία Lynn Dally, όπου κέρδισε το βραβείο Princess Grace για εξαιρετική νεαρή ερμηνεία. 

    Ήταν αρχικό μέλος του Bring In Da Noise Bring In Da Funk, που δημιούργησε και σκηνοθέτησε ο George C. Wolf, σε χορογραφία του Savion Glover, όπου έγινε αρχηγός της ομάδας χορού και αργότερα ο επικεφαλής της πρώτης εθνικής περιοδείας. 

    Ο κ. Grant είναι επίσης ο δημιουργός, ο σκηνοθέτης και ο χορογράφος του Imagine Tap, μιας παράστασης που παρουσίασε τους καλύτερους χορευτές tap dance στον κόσμο, συνδημιουργός του The Blues Project, νικητής του βραβείου Bessie με τους Dormeshia Sumbry-Edwards, Michelle Dorrance και Toshi Reagan. Ήταν επίσης χορογράφος και ερμηνευτής στο And Still You Must Swing, που παρουσιάστηκε στο Jacob’s Pillow και το Joyce Theatre.

     Ήταν επίσης υποψήφιος για το Lester Horton Dance Award για την Καλύτερη Ανδρική Ερμηνεία από το Dance Resource Center του Λος Άντζελες.

     Έχει εμφανιστεί στα πρωτοσέλιδα όλων των μεγάλων περιοδικών χορού των ΗΠΑ (Dance Magazine, Dance Spirit, Dance Teacher, Dance Informa etc).

    Οι τίτλοι χορογραφίας/παράστασης περιλαμβάνουν την τοπική και εθνική περιοδεία Get On The Good Foot (Αφιέρωμα στον James Brown) του Apollo Theatre. 

    Πρόγραμμα AFRICAN ODYSSEY του Κέντρου Κένεντι για τις Παραστατικές Τέχνες (EXPRESIONES LATINAS Festival). Έναρξη για τη Daniela Mercury με τον Βραζιλιάνο καλλιτέχνη Nego Gato. Ο Εορτασμός του Μήνα Μαύρης Ιστορίας του Aaron Davis Hall. Η συναυλία Duke Ellington της Queens Symphony Opera, το Φεστιβάλ Τεχνών της Ann Arbor.  The Connecticut Ballet Company's Celebration of Men in Dance with Brett Raphael και ως special guest καλλιτέχνης με το The Jazz Tap Ensemble. Η παραγωγή του ίδιου για την ιστορία του tap, A Night Out: TAP! περιόδευσε με επιτυχία τις ΗΠΑ για τρεις μήνες. Εμφανίστηκε με την βιολονίστα Sa-Idah για ένα αφιέρωμα προς τιμήν του The Colonial African Heritage African Burial Ground Reinterment που παρήχθη από το Schomburg Center. Δημιούργησε επίσης το σόου Imagine Tap, που απέσπασε κριτικές και ήταν καλλιτεχνικός διευθυντής του Chicago Human Rhythm Project's Rhythm World Festival. Σε μια προσπάθεια να γιορτάσει, να καλλιεργήσει και να προστατεύσει το μέλλον της μορφής τέχνης του tap, ο κ. Grant συνεχίζει να διδάσκει τοπικά ως μέλος ΔΕΠ  στο Steps On Broadway και σε χώρους σε όλο τον κόσμο, προσφέροντας ομαδική και ιδιωτική διδασκαλία καθώς και διαλέξεις. Ο Derick K. Grant εντάχθηκε στο Ωδείο της Βοστώνης στο Berklee το 2021 ως επίκουρος καθηγητής θεάτρου και διδάσκει tap dance για το πρόγραμμα μουσικού θεάτρου. Μάθετε περισσότερα για τον Derick K. Grant στο ντοκιμαντέρ Τap or Die documentary και στην συνέντευξη του The Tap Love Tour Interview.


    O ερχομός του κ. Γκραντ υποστηρίζεται από το Changing Times Tap Initiative, ένα τμήμα του Changing Times Tap Dance Company, Inc., New York, NY

  • Επίπεδα:

    Αρχάριο \ Σάββατο 17:30-18:30 & Κυριακή 14:00-15:30

    Αν έχετε μικρή εμπειρία στο tap ή έχετε εμπειρία σε άλλα είδη χορού, τότε αυτό το εργαστήριο είναι για εσάς!

    Προχωρημένο \ Σάββατο 18:30-20:00 & Κυριακή 15:30-17:00

    Για μαθητές που ασχολούνται με το tap dancing πάνω από 2 χρόνια και για δασκάλους χορού.

    ****

    Κλείστε την θέση σας μέσω της φόρμας εγγραφής:

    https://forms.gle/EHCtFopCDTTqHxU37

    Αφού συμπληρώσετε τη φόρμα, θα λάβετε email με τα στοιχεία πληρωμής.

    Για να κλείσετε κλειστό ομαδικό ή ιδιαίτερο μάθημα ή για οποιαδήποτε ερώτηση, γράψτε στο natdancemartin@gmail.com.

    ******

    Athens Tap Jam Celebrates 10th Season with Tap Legend Derick K. Grant

    at Theatre of the NO

    Friday 14th March at 22:30

    Theatre of the NO, Athens English-speaking theatre, hosts 10th Anniversary Edition of Athens Tap Jam, celebrating with a special edition featuring internationally acclaimed tap dancer, choreographer, and director Derick K. Grant, on Friday 14th March at 22:30. 

    This landmark event will showcase Grant’s extraordinary talent alongside a live house band, promising an unforgettable night of rhythm, improvisation, and jazz-infused energy.

    As Greece’s only permanent event dedicated to improvised jazz and tap dancing, ATJ has established itself as a cultural hub for rhythm lovers, following in the footsteps of legendary venues like Smalls Jazz Club in New York. Derick K. Grant, a towering figure in the global tap dance community, has built an illustrious career spanning over three decades. He starred in Broadway’s Bring In ‘Da Noise, Bring In ‘Da Funk, received the prestigious Bessie Award, and has been featured on the covers of Dance Magazine, Dance Spirit, Dance Teacher, and Dance Informa. 

    In 2021, he was honored as one of five tap dance legends commemorated with a U.S. postage stamp celebrating the legacy of tap dance in America.  Grant has also collaborated with Só Dança on an innovative new line of professional tap shoes, further cementing his influence in the dance world.

    Founded in 2014 by Natasha Chanta-Martin and Elina Vafeiadi, Athens Tap Jam has grown into a premier destination for jazz and tap dance enthusiasts, hosting a remarkable roster of world-class performers, including Sarah Reich, Max Pollak, Roxane Butterfly, Heather Cornell, Tony Romano, Lenny Sendersky, Thomas Wadelton, Pedro Consorte, and Dayna Szydrowski. Recognized for its contributions to the jazz tap scene in Europe, ATJ was recently honored by the Changing Times Tap Initiative of New York.

    The evening will begin with a high-energy first set featuring Athens Tap Jam creators, guest artists, and the live house band, ensuring a thrilling fusion of music and dance. Following this, an open jam session will welcome dancers and musicians of all levels to take the stage, embodying the improvisational spirit that defines Athens Tap Jam.

    House Band:

    Andreas Papagiannakopoulos: electric guitar

    Panagiotis Charalambopoulos: double bass

    Seraphim Tourikas: drums

    Host: Thanos Daskalopoulos

    Special Guests: Derick K. Grant, Adédèjì , MC Yinka

    Date: Friday 14th March - Arrival at 22:00, starts at 22:30

    Tickets: €10

    Note: The theatre also offers a bar with affordable prices (beer 3€, drinks 6€)

    THEATRE OF THE NO: Konstantinou Palaiologou 3, Athens (across from the Athens City Hall)

    T.: 6946851001 

14 - 16 .03. 2025

  • Ιστορίες χορευτικών πτήσεων \ Tales of dance flights

    ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ ΚΙΝΗΣΗΣ ΚΑΙ ΧΟΡΟΥ για έφηβες και εφήβους (14+)
    με την Άρια Μπουμπάκη και την Μαριάννα Πανουργιά

    Το PLAYGROUND for the arts καλεί έφηβες και εφήβους να ανακαλύψουν θεατρικά, λογοτεχνικά κείμενα και παραμύθια τριών ηπείρων (Ευρώπη, Νότια Αμερική και Αφρική), 

    να ανταλλάξουν σκέψεις γύρω από τις ιστορίες τους και να εμπνευστούν χορευτικά από τα ενδιαφέροντα και διαφορετικά πλάσματα ηρώων που θα γνωρίσουν διαβάζοντας.

    • Πώς θα αυτοσχεδίαζες εάν ήσουν ηρωίδα ή ήρωας του Πιραντέλλο;
    • Πώς θα μάθαινες να πετάς εάν ήσουν ο γάτος ή το σαλιγκάρι του Σεπούλβεδα;
    • Ποιες κινήσεις θα έκανες και με ποιον θα συνεργαζόσουν για να χαρίσεις τη ζωή σε ένα τρομερό τέρας ενός παραμυθιού της Ανατολικής Αφρικής;
    • Πώς γίνεται το σώμα αφηγηματικό εργαλείο;
    Δε μένει παρά να το μάθουμε!
    ------------------------------------------------------------
    Στόχος μας είναι μέσω κειμένων να γνωρίσουμε διαφορετικά κοινωνικο-πολιτικά πλαίσια εντός των οποίων δρουν οι ήρωες/ίδες (ανθρώπινων και μη) 

    και μελετώντας τις κινητικές τους ταυτότητες να πλάσουμε δικούς μας χορευτικούς χαρακτήρες και κόσμους συνύπαρξης. 

    Βλέποντας το σώμα ως ενεργό κινητικό τοπίο θα τολμήσουμε ένα ταξίδι στον κόσμο.
    --------------------------------------------------------------
    Αναλυτικά θα μελετηθούν τα παρακάτω έργα:
     Η ιστορία του γάτου που έμαθε σ’ ένα γλάρο να πετάει – Luis Sepúlveda
     Παραμύθια από την Ανατολική Αφρική (Κένυα, Ουγκάντα, Τανζανία) – Ανθολογία
     Οι γίγαντες του βουνού – Luigi Pirandello
    (Θα σταλούν αποσπάσματα από τα βιβλία πριν το εργαστήριο, ώστε να υπάρξει προσωπικός χρόνος γνωριμίας με τα κείμενα πριν τη συλλογική μελέτη.)
    ~~
    Υπεύθυνες εργαστηρίου:
    Άρια Μπουμπάκη, Μαριάννα Πανουργιά

  • ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΑΡΙΑ ΜΠΟΥΜΠΑΚΗ
    Η Άρια Μπουμπάκη είναι dance artist που ζει και εργάζεται στην Αθήνα.  Μεγάλωσε στην Κρήτη όπου άρχισε να χορεύει σε νεαρή ηλικία. Το 2008 ξεκίνησε να σπουδάζει χορό στην ΚΣΟΤ, ενώ συνέχισε την εκπαίδευσή της στο μεταπτυχιακό χορογραφικό ερευνητικό πρόγραμμα Ex.e.r.ce στο Ici-Ccn (Χορογραφικό κέντρο του Μονπελιέ, Γαλλία), ως υπότροφος του Ιδρύματος Ωνάση. Εξερευνώντας χορευτικά σώματα σε διαφορετικές πραγματικότητες, δημιουργεί έργα διαφορετικών δομών και τόπων (σκηνικά έργα, εγκαταστάσεις, site-specific πρότζεκτ, community projects, κείμενα, βίντεο κ.ά.).
    Γοητευμένη από τον ήχο, τη γλώσσα, τα αντικείμενα και την αρχιτεκτονική, συνεργάζεται με καλλιτέχνες που ασχολούνται με την εικαστική τέχνη, τη μουσική και το χορό. 

    Γοητευμένη από το σώμα και την κινητική ταυτότητα, προσκαλεί συχνά μη επαγγελματίες χορευτές να διερευνήσουν /επαναπροσδιορίσουν τα χορευτικά, σκηνικά σώματα και την ανάγκη σωματικού- κινητικού ρεαλισμού στα χορευτικά έργα.Επιθυμεί να δουλεύει με συλλογικότητες, να υποκύπτει στην κινητική απόλαυση και να αφυπνίζει τη συνείδηση,  ενώ προτείνει την τρυφερότητα ως μέσο επανάστασης.
    Παράλληλη της δημιουργικής της διαδικασίας βρίσκεται η διδασκαλία με τη μορφή τακτικών εργαστηρίων τεχνικής σύγχρονου χορού, αυτοσχεδιασμού και χορογραφίας σε εκπαιδευτικά ιδρύματα, στούντιο χορού και φεστιβάλ. Έχει συνεργαστεί με το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, το πρόγραμμα "Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός", το Kέντρο Pompidou, το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος και το Γαλλικό Ινστιτούτο Αθηνών, ενώ τα τελευταία της projects έχουν χρηματοδοτηθεί από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού. Το 2020 ήταν danceweb υπότροφος του διεθνούς φεστιβάλ IMPULSTANZ-Vienna,  καθώς και μία εκ των καλλιτεχνών στους οποίους απονεμήθηκε το βραβείο ARTWORKS του Προγράμματος Υποστήριξης Καλλιτεχνών Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ).

    ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΜΑΡΙΑΝΝΑ ΠΑΝΟΥΡΓΙΑ
    Η Μαριάννα Πανουργιά είναι καθηγήτρια σύγχρονου χορού. Αποφοιτησε το 2009 από την Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού «Ραλλού Μάνου». Ολοκλήρωσε με άριστα μεταπτυχιακές σπουδές στην Ανθρωπολογια Χορού, στο Πανεπιστήμιο του Λιμερικ (Irish World Academy of Music and Dance, University of Limerick) με υποτροφια του ιδιου ιδρύματος. Αντικειμενο έρευνας ήταν το πρόγραμμα σπουδών και η διδασκαλια του σύγχρονου χορού στις Ανώτερες Επαγγελματικές Σχολές Χορού στην Ελλάδα.
    Σήμερα, είναι Υποψήφια Διδάκτωρ στο Πανεπιστήμιο του Λίμερικ (αντικείμενο έρευνας: Η Διδασκαλία του σύγχρονου χορού ως σύγχρονη προφορική παράδοση στην Ελλάδα). Από το 2009, διδάσκει σύγχρονο και κλασικό χορό σε αναγνωρισμένες από το κράτος σχολές χορού. Ενώ από 2015, διδάσκει σύγχρονο χορό, χορογραφική σύνθεση, στο τμήμα Εφαρμοσμένων Τεχνών Χορού και κινησιολογια/χορό στο τμήμα Υποκριτικής-Θεατρικής Τέχνης στα Δημόσια Ι.Ε.Κ Νικαιας, Μεταξουργειου, Νέας Ιωνίας και Χαϊδαριου. Από το 2018, είναι καθηγήτρια της κατεύθυνσης χορού στο Καλλιτεχνικό Σχολείο Κερατσινιου–Δραπετσώνας.
    Τέλος, ειναι ενεργή ερευνήτρια στον τομέα της εθνογραφικής καταγραφής της χορευτικής εκπαιδευσης του σύγχρονου χορού στην Ελλάδα ενώ παράλληλα συμμετέχει ως εισηγήτρια σε παγκόσμια ακαδημαϊκά συνέδρια χορού (DSA, CORD, CID, ICTM, κ.α.) και εκπαιδευτικά προγράμματα κινησης – χορού (IDOCE) και διεθνή καλλιτεχνικά φεστιβάλ (Impulstanz Festival) ενώ αρθρογραφει σε ακαδημαϊκά περιοδικά όπως το «Κινησιολογι» και περιοδικά χορού όπως το ‘Tanecni Aktuality’.

  • ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ & ΩΡΕΣ
    Σάββατο & Κυριακή
    8-9, 15-16, 22-23 Μαρτίου
    11.00-14.00

    ΚΟΣΤΟΣ

    55€ \ 1 Σαββατοκύριακο
    150€ \ 3 Σαββατοκύριακα

     ΕΓΓΡΑΦΕΣ

    info@playgroundforthearts.com
    +306937440136

Tales of dance flights • για έφηβες και εφήβους (14+)

8-9, 15-16, 22-23. 03. 2025

MoVeINJoY Pilates with Linoy Marco

  • Το MoVeINJoY PilateS είναι μια φυσική πρακτική εμπνευσμένη από το Mind Pilates Mat Work εμπλουτισμένο με πολλή κίνηση & χαρά. 

    Είναι κατάλληλο για όλες/ους και μπορεί να ωφελήσει χορευτές, movers, περφόρμερς. Δεν απαιτείται προηγούμενη εμπειρία

    Το MoVeINJoY PilateS συνδυάζει ασκήσεις της κλασικής μεθόδου Pilates με ασκήσεις από τους κόσμους του χορού και της γιόγκα, 

    αναπτύσσοντας την ελευθερία των κινήσεων στο μυαλό και στο σώμα. Όλα μαζί οδηγούν στη μετάβαση μέσα και προς τη χαρά.

    Στο MoVeINJoY PilateS θα:

     Μάθετε να προπονείστε από το κέντρο του σώματός σας
     Ενδυναμώσετε τον κορμό σας
    * Μεγαλώσετε το εύρος κινήσεών σας
    * Συγχρονίζεται η αναπνοή σας με την κίνησή σας
    * Τεντώσετε και δυναμώσετε τους μυς σας
    * Φροντίσετε τη σπονδυλική στήλη και τις αρθρώσεις σας
    *Κινείστε με χαρά

  • ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΗΝ LINOY MARCO

    Η Linoy είναι πιστοποιημένη δασκάλα PMA (Pilates Method Alliance) Mat Work με πολύχρονη και ποικίλη εμπειρία σε μαθήματα Pilates για ατομικές προπονήσεις 

    που έχουν σχεδιαστεί για συγκεκριμένους προσωπικούς στόχους και ανάγκες, αλλά και μεγάλα ομαδικά τμήματα και ειδικά εργαστήρια με ειδικές θεματικές.

    Η Linoy συνάντησε για πρώτη φορά τη μέθοδο Pilates κατά τη διάρκεια των επαγγελματικών της σπουδών χορού στο Λονδίνο.

     Έχει ζήσει, σπουδάσει, εκπαιδεύσει, δημιουργήσει και εμφανιστεί στο χώρο του Σύγχρονου Χορού κυρίως στο Λονδίνο, στο Τελ Αβίβ Γαλλία και την Μάλτα. 

    Ο σημαντικός χρόνος που αφιερωσε στην διδασκαλία του Pilates στην αρχική του μορφή οδήγησε τον Linoy να επεκταθεί και να εξελίξει το δικό της ενδιαφέρον για τη μέθοδο, καταφέρνοντας να να ανανεώνει τον τρόπο που αυτή το μεταδίδει.

    MoVeINJoY PilateS ονομάζει η Linoy τη δημιουργία μεταξύ της ίδιας και της ομάδας κατά τη διάρκεια κάθε πρακτικής. 

    Πιστή αλλά και σε συνομιλία με το αναλυτικό πρόγραμμα του Pilates mat συνδημιουργούν μια στοχαστική, διασκεδαστική και προκλητική εμπειρία.

  •  ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ & ΩΡΕΣ

    από 11 Φεβρουαρίου έως 8 Απριλίου 2025

    Κάθε Τρίτη* 20:30 - 21:45

    *εκτός από τις 25 Μαρτίου

     ΚΟΣΤΟΣ

    15€ \ drop in

    80€ \ για ολόκληρο τον κύκλο = 8 μαθήματα

     ΕΓΓΡΑΦΕΣ

    info@playgroundforthearts.com

11.02 - 8.04. 2025

PAST EVENTS

PAST EVENTS

2024

The most prestigious Body Music Festival in the world!!

4 - 10. 11. 2024

Workshops with Body Music pioneer, Keith Terry!

6 & 7. 07. 2024

b(l)alloon_acoustic performative installation

20 - 22. 04. 2024

Flamenco dance intensive with Rafaela Carrasco 
6 & 7. 04. 2024
CONVERSATIONS • improvisation with Tzeni Argyriou
2 & 3. 03. 2024
IMPROject • improvisation with Sofia Mavragani
15 - 19. 01. 2024

2023

The democracy of the body • with Stavroula Siamou
December 2023
Performance Processes Seminar • with Nikoletta Dimopoulou
October 2023
MÚSICA DO CÍRCULO • with Pedro Consorte
September 2023
GHANA TRADITIONAL DANCES with Gabriel Bokorvi
September 2023
Tap dance with Roxane Butterfly + presentation + tap jam
February 2023
CONNECTING BODY • Open Presentation
February 2023

2022

CONNECTING BODY•body music workshop 
Nov. 2022 - Feb. 2023
Intensive dance seminars with pioneer choreographer Israel Galván
October 2022
Body Tjak with Keith Terry - creator of IBMF • workshops & community event 
October 2022
MÚSICA DO CÍRCULO•Music and human connection with Pedro Consorte
September 09. 2022
Body Music Workshops with Sandy Silva • Screening of Migration Dance Film Project
June 2022

PAST EVENTS DOCUMENTATION

PAST EVENTS DOCUMENTATION